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19.10.15

Franasovic 20 años. Gañería Mattaprat, Antofagasta, desde el 19 de octubre.

Vía Mattaprat.



“Franasovic es, sin duda, el pintor antofagastino más importante desde la vuelta a la democracia”. Así describe la licenciada en arte (PUC) Macarena Gutiérrez Gebauer a Marko Franasovic Bojanovic, artista visual que celebrará dos décadas de carrera con una muestra representativa de su producción artística. La exhibición será inaugurada el lunes 19 de octubre, a las 19:30 horas, en MATTAPRAT Galería (Prat 712, 4° Piso). Se mantendrá expuesta hasta el 20 de noviembre y la entrada es gratuita. Macarena Gutiérrez, quien además es la curadora de la exposición, resalta la importancia del hito conmemorativo. “Son veinte años de un artista que ha expuesto regularmente y que tiene una obra que no se ha detenido, que merece el reconocimiento. Creo además que es muy importante que quede en la historia del arte antofagastino y eventos como esta exposición ayudan a eso”, expresa. La muestra abarcará tres períodos claves del pintor e incluirá además una obra in situ. Para el artista, esta exposición representa, “más que querer ocupar un espacio físico con mi obra, la idea de llenar un ambiente”. Es parte de la evolución de un artista que mira con la dimensión del tiempo sus primeras pinturas. “No me siento igual que cuando empecé en este oficio hace 20 años. Miro mis primeros cuadros y no me veo pintándolos. Lo que no ha cambiado es que sigo llevando una vida normal, trato de ver la vida como todos y plasmarla de esa forma en mi arte”, reconoce.

15.3.15

"lucha.a.destiempo", exposición en Mattaprat, Antofagasta



El sábado 14 de marzo, se inauguró la exposición “lucha.a.destiempo”, primer acto del proyecto MIM Mujeres Ilustran Mujeres, iniciativa de Mattaprat, a partir de una idea original de Paz Osorio Schmied, y en colaboración con el académico Sergio Gaytán Marambio.

Se trata de una muestra que reúne el trabajo realizado por siete ilustradoras antofagastinas: Katherine Valenzuela, Paula Pérez, Mariela Moyano, Cappry Leiva, Pilar Leyton, Karen Tapia y Ana Avendaño, revisitando a escritoras nortinas del pasado.

A más de cien años de algunos de los texto revisitados, la invitación es a disfrutar de la relectura en clave gráfica, que estas siete artistas antofagastinas hicieron, y palpar el sutil encuentro de dos dimensiones temporales de una misma identidad nortino femenina.

La cita es en calle Prat #712, cuarto piso, la entrada es liberada y la muestra se extenderá hasta el jueves 30 de abril.

5.4.14

HOY NO SE FÍA: obras de ocho mujeres (actualizado)



MATTAPRAT se complace en presentar la exposición que abre su temporada OTOÑO MP 2014
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HOY NO SE FÍA
obras de ocho mujeres
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AVENDAÑO + DONOSO + GUTIÉRREZ + MONFORTE + O’RYAN + OSORIO + REESE + TRUJILLO

Inauguración: sábado 12 de abril de 2014, 13.00 hrs.
Lugar: MATTAPRAT, Prat 712 4° piso, Antofagasta, Chile

+ INFO próximamente en nuestro FB y mattaprat.cl

13.9.13

Voh vela!!! en Mattaprat.

MATTAPRAT presentó la primera exposición compilatoria de ilustradores locales: Jahir Jorquera (Ron Hentai), Sebastián Prieto (Ovnie), Pablo Favre (Favre.inc), Claudio Cárdenas (Casco), Pablo López (Vhau) y Mariela Moyano (Diëresis), fueron los exponentes, todos diseñadores. "Este proyecto representa, sin arrogancia pero tampoco sin falsa modestia, la primera oportunidad de apreciar una muestra más que representativa y certera del aquí y ahora de este formato en nuestra ciudad", explica Paz Osorio, directora de MATTAPRAT.

Bajo el subtítulo de ILUSTRACIONES DE SEIS DISEÑADORES ANTOFAGASTINOS, la exposición busca ser "una instantánea fiel de lenguajes, técnicas y temáticas del estado actual de desarrollo de la ilustración en Antofagasta, en donde diseñadores constituyen un núcleo gravitante", manifiesta el curador de la exhibición, Jorge Wittwer.



16.4.13

Jorge Wittwer expone en MATTAPRAT a partir del jueves 18 de abril de 2013.

No hay promesa que no se cumpla ni deuda que no se pague. Como se había planificado, este jueves expone Jorge Wittwer, el primero de los artistas que exhibirán en el espacio experimental MATTAPRAT.

MATTAPRAT definió una primera orientación curatorial en torno a las migraciones, en gran parte debido a la intensidad de inmigrantes latinoamericanos que vive en la actualidad el centro de la ciudad de Antofagasta.

Wittwer realiza una instalación que continua con la serie de "textiles tendidos".

La idea de la "ropa tendida" viene de su primera instalación realizada en Barcelona en el 2002, se denominaba "100% Algodón" y tenía un pequeño tendedero que tensionaba en la parte superior la sala donde expuso en el Centro Cultural Bocanord.

Pero el concepto se explicita en "La ropa sucia se lava en casa" expuesta el año 2004 en Antofagasta (en una antigua casona de Av. Argentina frente a la antigua Quinta Casale) y en Santiago (CAVS - Centro de Artes Visuales de Santiago invitado por Ismael Frigerio) donde intervino los espacios con muchos tendederos que tenian composiciones de ropa reciclada y unas enormes crisádilas colgantes de papel teñido, juntos llenaban el vacío y rememoraba lo popular en lo doméstico.

Por otro lado en "Club", una obra hecha en conjunto con Claudio Galeno para la muestra de arte generacional organizada por Marko Franasovic el 2007, Caballito de Bronce, Wittwer también instaló ropa de muñecas en el interior de la arquitectura de Club de Tobi que plantearon, que acompañaba a una serie de muñecas martirizadas (...por Tobi).

En "Espantacuco", la serie de instalaciones expuestas en la Galería Carmen Codoceo de La Serena el 2007, estaban dedicadas al temor infantil, la experiencia culminaba con una sabana de niño, con una mancha de orina, colgada junto al cuco.

En la obra "El Ladrón de Voces", un cuento de Jodorowsky adaptado por la Compañía Teatral La Favorecedora (liderada por Arlette Ibarra y Wittwer) con el diseño realizado por Jorge Wittwer (que también actuaba), todo culminaba con un mágico juego de sombras proyectadas sobre una gran tela compuesta de un sin fin de piezas de camisas masculinas blancas deconstruidas (la misma tela se usa en otras escenas anteriores como dispositivo para proyectar videos).

Además dentro de esta serie podría entrar "Flag", una intervención urbana realizada en la fachada del edificio del Museo Regional (antigua Casa Chile o Edificio de la Intervención Chilena en Mejillones) el año 2009, en la cual dispuso una serie de pantallas tensas hechas de camisas blancas deconstruidas que cubrian la fachada del edificio.

Vía MATTAPRAT.



Wittwer sube primero

Migración. Jorge Wittwer abrirá ciclo de exposiciones en MATTAPRAT y el leitmotiv es claro. "Tiene que ver con nuestra línea curatorial para este año, que será transversal a las propuestas expositivas que se realizarán", aclara el también curador del espacio antofagastino.

"Nos interesa abordar la migración porque a nivel ciudad siempre ha sido un tema, expresándose actualmente a través de la colectividad colombiana, por ejemplo", manifiesta Wittwer. Siendo la utilización de ropa un recurso recurrente en su obra (instalaciones), esta vez su propuesta se configura a partir de la recolección de indumentaria de distintos grupos de inmigrantes que residen en la ciudad, sobre todo en el sector cercano a MATTAPRAT: el centro de Antofagasta.

"Estos soportes de uso doméstico nos indican que todos tenemos que lavar ropa, pero para mí representan el estado de los inmigrantes americanos en la ciudad, ya que no se ven en algunos sectores y viven hacinados en otros", contextualiza el artista.
El artista y curador ya prepara su muestra (Imagen: Paola Fernández).

También el uso del color es un lenguaje del que Wittwer se hará cargo en este ejercicio: "Refleja la diferencia con nuestros propios criterios en el uso de gamas, frente a la utilización que le otorgan los colombianos". Es la pronta partida (abril-mayo 2013) que tendrá el espacio como "laboratorio expositivo", programa que considera asimismo muestras de Macarena Gutiérrez, Paz Osorio y Alexis Díaz, entre otros.

25.12.12

MATTAPRAT, 21.12.2012, 21:00 horas, primer acto de un nuevo espacio [no institucional] para la cultura y el arte


Se había anunciado el fin del mundo para el pasado viernes 21 de diciembre de 2012, pero para infortunio de los fatalistas, nada pasó, sin embargo para coincidir con tan bullado evento se realizó el evento inaugural de un nuevo espacio para la cultura y el arte en Antofagasta, un sitio que se ha denominado MATTAPRAT.

Se trata de un departamento tipo white cube ubicado en el cuarto piso del edificio Carcelé en la esquina de las calles Matta y Prat, en pleno centro de Antofagasta. Los promotores de la iniciativa son Paz Osorio, Luis Echeverría, Alejandro García y Jorge Wittwer, todos con amplia experiencia en arte y gestión cultural.

La convocatoria reunió a un selecto grupo de artistas y diseñadores contemporáneos de la región de Antofagasta entre los que estaban Alexis Díaz, Marko Franasovic, Claudio Cárdenas, Ana Avendaño, Macarena Gutiérrez y Claudio Galeno. El espacio quiere ser un lugar integrador de variadas prácticas culturales y artísticas, y lo primero fue discutir sobre su sentido. Para estimular la discusión, Alejandro García proyectó el video "Nouvelle Science Vague Fiction" de la artista Regina de Miguel, que estuvo hace poco por la ciudad visitando Paranal y realizando un taller.

Nouvelle Science Vague Fiction Excerpt from Regina de Miguel on Vimeo.


MATTAPRAT es un espacio no institucional, y operará en los márgenes que existen entre espacios culturales institucionalizados. Su operatoria será la de un laboratorio de prácticas que pueden alcanzar el formato de residencia artística.

Su entorno es muy provocador, ya que por el día es el núcleo del centro comercial de la ciudad y por la noche se evidencia la apropiación de la cultura popular de los inmigrantes. El área es parte de la tradición histórica de la ciudad, e incluso puede ser entendida desde los relatos que escribió Salvador Reyes de su infancia (principio del siglo XX) en Antofagasta, ya que vivió a algunos metros de este afamado cruce de calles.

"Siendo muy pequeño, cuando estalló una de las más trágicas huelgas que ha visto Antofagasta, huí con mi madre y mi abuela, entre las llamas que devoraban nuestra casa y las balas que cruzaban los huelguistas con las tropas del Regimiento Esmeralda. Nuestra casa se hallaba situada en la calle Manuel Antonio Matta (que entonces se llamaba Angamos), entre Prat y Sucre. Los huelguistas pegaron fuego a una tienda de la esquina de Prat y el fuego devoró la manzana entera. Nos refugiamos en casa de unos parientes y toda la noche oímos el paso de los soldados que patrullaban las calles. Al día siguiente mi tío Francisco me llevó a ver el montón de escombros humeantes, entre los cuales encontré la cabeza de mi caballo de balance."

Reyes, Salvador. Andanzas por el desierto de Atacama, Santiago: Zig-Zag, 1969, p.87.